On veut TOUT dessiner !
On veut TOUT dessiner, un manuel de dessin dès le plus jeune âge.
En une minute, voici un aperçu du livre, de son style, avec les mascottes qui vont vous apprendre à dessiner :
En dédicaçant 21 JOURS POUR APPRENDRE À DESSINER, des parents m’ont demandé si le livre était adapté aux jeunes enfants. Et si pour des élèves de collège il est bien adapté, pour les plus jeunes ce n’était pas le cas. Alors j’ai proposé un nouveau livre axé sur les bases du dessin à l’âge où l’on commence à avoir envie de sortir du simple coloriage.
TOUS les enfants aiment dessiner, mais…
il y a deux choses différentes dans le dessin, comme dans tout art :
Avoir du plaisir
Transmettre quelque chose, une émotion, une information avec une certaine efficacité
Au départ l’enfant qui découvre avec joie qu’avec des crayons, des feutres, il peut faire naître des formes, des couleurs prend conscience de son plaisir créateur. Si vous êtes parent, rappelez-vous des gribouillages qui débutent la vie de ces artistes en herbe. En maternelle et avant, l’enfant est encouragé à expérimenter, avec beaucoup de naïveté et de liberté dans son approche. On sait que ces dessins sans contrainte de réalisme véhiculent beaucoup d’informations (même pour des psys). L’enfant est dans le symbolisme. Pour lui les informations qu’il donne sont claires et il est encouragé par les adultes, on affiche ses œuvres et on lui donne tout le matériel nécessaire. Ma mère avait même peint deux portes de placard en tableau vert où l’on pouvait dessiner à la craie.
Ok, ça ne finira peut-être pas dans un musée, mais ce sont des dessins très expressifs et très clairs.
…ça se gâte ensuite
À un moment les enfants n’ont plus envie de faire des dessins …d’enfant ! Ils aimeraient faire des choses qui ressemblent davantage à la réalité ou bien à des personnages de dessins animés, de bd, manga, etc. C’est dans les classes de CM1, CM2 et 6e que certains enfants ont envie de “bien dessiner”. Et de manière générale, ni les instits, ni les les profs de dessin en collège n’apportent les bases. Puisque depuis longtemps l’on enseigne plutôt du “loisir créatif” que les bases du dessin et de la couleur. Je l’ai vécu, mes enfants l’ont vécu et j’ai entendu mille fois cette histoire dans ma carrière d’enseignant.
C’est donc le moment où celles et ceux qui ont envie d’apprendre à dessiner s’énervent et souvent abandonnent ! Comme Keiko qui n’est pas contente de ses essais :
On s’énerve, on s’énerve, mais il faut persévérer !
Écrire le livre que, jeune, j’aurais aimé avoir comme manuel de dessin !
Une autre mascotte de mon livre : je vous présente Hugo, un jeune dessinateur.
Le plus important à mes yeux, quand on enseigne, en particulier une matière artistique, c’est d’être toujours dans l’encouragement et préserver à tout prix la passion qui anime les débutants !
Achdé, l’actuel dessinateur de Lucky Luke en parle très bien dans la préface qu’il a eu la gentilesse de m’écrire. Voilà quelqu’un qui a réaliser son rêve d’enfant : prendre la suite de Morris pour mettre en bd la suite des aventures du dessinateur le plus célèbre de l’Ouest (du Pecos !).
Achdé, le dessinateur le plus rapide de L’Ouest !
Comme il l’écrit, il a commencé comme tous les enfants, en copiant :
“J’ai donc appris sur le tas, dès mes 5 ans, copiant et dévorant mes recueils de Spirou, de Lucky Luke ou d’Astérix.”
Il parle aussi du plaisir qu’ont les enfants à créer leur propre monde :
“Dessiner est la discipline la plus simple pour qui veut matérialiser son imaginaire. Il faut peu de chose pour y parvenir. Ma mère l’avait bien compris : enfant, elle me collait dans un coin avec une feuille de papier et un crayon, et je pouvais raconter pendant des heures ce qui me trottait dans la tête. Le dessin était pour moi un espace de liberté, et c’est ainsi que j’ai commencé mon chemin dans la bande dessinée.”
Je donne dans ce livre un conseil précieux pour les parents : lorsque votre enfant vous demande ce que vous pensez d’un de ses dessins, essayez d’être un peu précis. Un artiste (même en herbe !) n’accorde pas beaucoup de valeur à un « c’est très beau, mon amour ». Soyez simple, mais précisez ce qui vous plaît et ce que vous pensez qui pourrait être corrigé.
Vous n’êtes pas obligé(e) de dire que c’est génial !
Pour voir le livre en page à page, voici une autre vidéo :
Le sommaire du livre :
Dessiner : est-ce que tu es doué ?
Est-ce que tu fais assez de progrès ?
Le bon rythme pour apprendre
Un petit coin bien à toi !
Ton matériel de base
Croquis et illustration
Les formes de base : Madame la droite / Mesdemoiselles les courbes
Une petite BD
Dessiner des personnages
Dessiner une tête : Le supermarché des expressions / Les yeux, le regard / La bouche / Le nez / Les oreilles / La chevelure
Les formes de tête / Les codes du super-déformé
Le mouvement des personnages / Dessiner le mouvement d’après photo
Les proportions humaines : Les adultes / Les enfants
Les mains / Les pieds et les chaussures
Les muscles et la graisse
Les grandes différences entre filles et garçons, femmes et hommes
Des positions typiques / Les mouvements des vêtements
Les matières des vêtements
Les fleurs, les arbres et les plantes / Les paysages et le relief
Mais les décors, à quoi ça sert ?
Les objets / La perspective
Bande dessinée et manga
Dessiner les animaux
Ne pas dessiner un animal comme un être humain
Des têtes et des gueules / Le cheval / À la ferme
Les oiseaux / Les chiens / Le chat / Explore tout le monde animal !
Voici l’une des explications sur le dessin des yeux que vous trouverez dans mon livre. Remarquez l’importance de l’utilisation des sourcils dans une expression. Cela fait partie de conseils que j’ai donné des centaines de fois à mes élèves, car “naturellement” on ne pense pas à donner assez de mouvements à cette partie du visage qui est pourtant si mobile !
En résumé :
Il y a toutes les bases dans ce manuel pour vous rendre les progrès faciles, apprenez ou faites apprendre à vos enfants, et avec humour, ce qu’il faut savoir sur :
Les formes géométriques qui construisent un dessin
Les principales notions de perspective
Donner de la vie à un dessin par la gestion du mouvement
Le dessin des personnages, des animaux et de la nature
Raconter une histoire en BD ou Manga
Vous ne trouverez pas :
Une simple suite de “trucs” qui seraient plus ou moins magiques pour dessiner parfaitement et sans pratique.
Un manuel spécialisé sur le dessin de Manga, il en existe déjà beaucoup et, en tant que prof, j’ai vu aussi le danger de s’enfermer dans ce seul style qui est très codifié.
Ce n’est pas non plus un guide sur TOUTES les techniques de dessin ou de mise en couleur (même si j’aborde la couleur), le livre se concentre sur le dessin.